Bagnante con parasole, Dalarö

Zorn, Bagnante con parasole, Dalarö | Badande med parasoll, Dalarö | Bather with parasol, Dalarö
Autore: 
Zorn, Anders (1860-1920)
Titolo: 
Bagnante con parasole, Dalarö
Altri titoli: 
Badande med parasoll, Dalarö
Bather with parasol, Dalarö
Solbad på Dalarö
Periodo: 
XIX secolo
Datazione: 
non datato (1889)
Classificazione: 
Dipinto
Tecnica e materiali: 
Olio su tela posata su cartone
Dimensioni (altezza per larghezza in centimetri): 
30,4 x 99
Annotazioni: 
Firma in basso a destra: Zorn
Luogo di conservazione: 
Collezione privata
Acquisizione: 
Acquisto, 26 gennaio 2011

Provenienza:

  • Alphaeus Philemon Cole, London (secondo un'etichetta sul retro).
  • Hugo Reisinger, New York, 1911; vendita, American Arts Association, New York, 18-20 gennaio 1926, lotto 79.
  • M. L. Jellinek, acquistato nella vendita di cui sopra.
  • Vendita anonima, Bukowskis, Stockholm, 14 dicembre 1989, lotto 262, (sotto il titolo Solbad på Dalarö). 
  • Collezione privata, acquistato nella vendita di cui sopra.
  • Vendita, Sotheby's, New York, asta Important Old Master and 18th Century paintings from the collection of Jacob Elie Safra, 26 gennaio 2011, lotto 57, venduto per $254,500 (€185.913).

Mostre:

  • Västervik, Västerviks Konstförening, Konst i Västervikshem, 1944, n. 132.

Note:

Anders Zorn è considerato il più grande pittore svedese, avendo ottenuto un enorme successo di critica e commerciale come ritrattista durante la sua vita. Le sue rappresentazioni dell'élite della società gli portarono fama internazionale e gli permisero di entrare nei circoli culturali più importanti dell'epoca, tuttavia fu il soggetto del nudo femminile che lo impegnò a partire dalla fine del 1880 fino alla fine della sua carriera. La prima incursione seria di Zorn su questo argomento fu durante l'estate del 1887 a Dalarna, la storica provincia in cui si trova Mora, la città natale di Zorn; tuttavia il suo trasferimento a Parigi meno di un anno dopo è stato determinante nello sviluppo delle sue distinte sensibilità artistiche. Nella capitale francese fece amicizia con molti dei principali impressionisti del tempo e sebbene Zorn si considerasse un anti-intellettuale, la sua adozione delle tecniche pittoriche degli impressionisti lo allineò esteticamente al gruppo. L'approccio di Zorn era diverso da molti dei suoi contemporanei svedesi, le cui raffigurazioni di nudi femminili erano di natura allegorica. Invece Zorn era interessato a trasmettere l'immediatezza della vita moderna e trovò la forma femminile nuda messa a confronto con la natura un veicolo irresistibile per esaminare le relazioni formali tra luce, spazio e massa. La sua decisione di mostrarla come una donna contemporanea è stata sorprendente, e Douglas K. S. Hyland scrive: "Alcuni critici ritengono che il trattamento diretto della femmina con connotazioni sessuali complesse e moderne sia il suo contributo più originale alla storia della pittura" (Zorn, Paintings, Graphics and Sculpture, 1986, 19).
Bagnante con parasole, Dalarö, dipinto nel 1889, rappresenta l'approccio di Zorn alla figura femminile nuda. Probabilmente è uno studio per l'omonimo dipinto più grande che Zorn realizzò per la casa del collezionista Pontus Fürstenberg a Göteborg nel 1889 (ora nella galleria Fürstenberg al Göteborgs Konstmuseum). Qui Zorn mostra una donna sdraiata su una sponda boscosa a Dalarö, in Svezia, dove Zorn e sua moglie trascorrevano spesso le vacanze estive. L'abilità di Zorn come acquarellista - il mezzo che lo impegnò all'inizio della sua carriera - è immediatamente evidente nel suo trattamento del medium olio; le sue pennellate staccate si muovono rapidamente sulla superficie della composizione, suggerendo la forma piuttosto che mimetizzarla e catturando la natura mutevole della luce. Le curve pronunciate del nudo le conferiscono una qualità classica, tuttavia, attraverso la sua figura alquanto oscura e la sottile inclusione del cavalletto sullo sfondo, è chiaro che lei è una modella dell'artista, non una rappresentazione di una dea o una personificazione di una virtù. L'inusuale ritaglio e prospettiva furono forse influenzati da una mostra che l'artista aveva visitato nel dicembre 1882 a Parigi, dove si trovò di fronte alle prospettive radicali impiegate da artisti come Manet e Degas e le composizioni asimmetriche prevalenti nell'arte giapponese. Molto probabilmente Zorn ha creato l'opera attuale en plein air, il che conferisce una netta freschezza alla scena e gli ha permesso di esplorare a pieno le possibilità estetiche della luce e dello spazio che tanto l'hanno ispirato.


Anders Zorn is widely considered the greatest Swedish painter, achieving tremendous critical and commercial success as a portraitist during his lifetime. His depictions of society's elite brought him international fame and allowed him entrée into leading cultural circles of the day, yet it was the subject of the female nude that preoccupied him beginning in the late 1880s through the end of his career. Zorn's first serious foray into this subject was during the summer of 1887 in Dalarna, the historic province where Mora, Zorn's hometown, is located; however his move to Paris less than a year later was instrumental in the development of his distinct artistic sensibilities. In the French capital he befriended many of the leading Impressionists of the day and although Zorn considered himself anti-intellectual, his adoption of the Impressionists' painterly techniques aesthetically aligned him with the group. Zorn's approach was unlike many of his Swedish contemporaries whose depictions of female nudes were allegorical in nature. Instead Zorn was interested in conveying the immediacy of modern life and he found the nude female form set against nature a compelling vehicle for examining the formal relationships betweeen light, space, and mass. His decision to show her as a contemporary woman was striking, and Douglas K. S. Hyland writes: "Some critics believe that [Zorn's] direct treatment of the female with complex modern sexual connotations is his most original contribution to the history of painting" (Zorn, Paintings, Graphics and Sculpture, 1986, p. 19).

Badande med parasoll, Dalarö, painted in 1889, typifies Zorn's approach to the female nude figure. It is most probably a study for the larger painting of the same name which Zorn executed for the collector Pontus Fürstenberg's home in Gothenburg in 1889 (now in the Fürstenberg Gallery at the Gothenburg Art Museum). Here Zorn shows a woman reclining along a wooded shore in Dalarö, Sweden, where Zorn and his wife frequently spent their summer holidays. Zorn's skill as a watercolorist – the medium that preoccupied him early in his career – is readily apparent in his treatment of the oil medium; his staccato brushstrokes move quickly across the surface of the composition, suggesting form rather than mimicking it and capturing the transient nature of light. The nude's pronounced curves imbue her with a classical quality, however, through her somewhat obscured figure and the subtle inclusion of the easel in the background, it is clear that she is an artist's model, not a representation of a goddess or a personification of a virtue. The unusual cropping and perspective were perhaps influenced by an exhibition the artist attended in December 1882 in Paris, where he was exposed to the radical perspectives employed by artists such as Manet and Degas and the asymmetric compositions prevalent in Japanese art. Zorn most likely created the present work en plein air, which imparts a distinct freshness to the scene and allowed him to fully explore the aesthetic possibilities of light and space that so greatly inspired him.

(fonte/source: Catalogo vendita Sotheby's, 26 gennaio 2001 / Catalogue Sotheby's sale, 26 january 2011)